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El
saxofonista tenor, soprano y flautista, Víctor
Cuica, comenzó
sus estudios en la Escuela de Música Militar de La
Victoria, en 1963. Sus actuaciones en la banda de la marina
venezolana tuvo su primer acercamiento al Jazz y decidió estudiar
flauta, armonía y composición, en la Escuela Superior de
Música "José
Ángel Lamas"
de Caracas.
Ingresó en la orquesta de Chucho
Sanoja y
posteriormente formó parte de la agrupación musical del bajista
y cantante, Oscar
de León,
donde propuso y se aceptó cambiar el nombre de "Oscar
y sus Estrellas" por
el más apropiado "Dimensión
Latina".
Tras un periodo alejado de la música, vuelve a finales de 1976
para dirigir la Coral de la Universidad de Santa María durante
tres años. En 1978, compone e interpreta la banda musical de la
película:
"El Mar del Tiempo Perdido", basada
en el relato del mismo nombre de Gabriel
García Márquez.
(Solveig Hoogesteijn, Venezuela, 1978). En 1979, consolida su
grupo: "Víctor
Cuica y su Jazz Latino"
presentándose por primera vez en el Teatro Alcázar de Caracas y
es invitado a dar un concierto en el Teatro Nacional de San José
de Costa Rica, con gran éxito de público y crítica. En 1980, compone
e interpreta la banda musical de la película "Manoa",
y se presenta con su grupo en Curacao y Aruba. Para esas fechas, Víctor
Cuica, ya es
considerado por la crítica como el más destacado intérprete de
Jazz clásico y original innovador en la fusión de Jazz y música
afro-caribeña.
En 1981, se presenta con
gran éxito en el Festival "Memphis
in May",
cuna del jazz en Memphis, Tennessee. El éxito obtenido le permite
volver al año siguiente como invitado especial y tambien se
presenta en el "Domicile"
de Munich, Alemania, donde se dan cita los mejores intérpretes
del Jazz europeo y americano. En 1984, graba su primer disco
titulado: "Que
sea para siempre",
cuya venta se agota en breves semanas. Realiza la gira
"Rutas Libertadoras"
por toda Venezuela, y se presenta en el Poliedro de Caracas
alternando con "Preservation
Hall Jazz Band",
con un rotundo éxito de público. En 1985, Víctor
Cuica y su
grupo tienen
el honor de ser la primera formación venezolana en ser invitado a
tocar en el prestigioso Festival Internacional de jazz de
Montreal. El grupo continúa su viaje a Québec, donde se
presentan en el Festival de verano de la ciudad canadiense
donde obtiene un gran éxito de público y crítica
cuando alterna con el vibrafonista, Lionel
Hampton y su
orquesta, terminando ambos aclamados por la audiencia.
En 1988, clausura el Primer
festival de Jazz de Caracas, donde regresa al año
siguiente para inaugurar el mismo. En 1990, uno
de los directores y compositores más prominentes del continente
suramericano, Eduardo
Marturet,
compone para Víctor
Cuica y la Sinfonietta
Caracas
la obra: "Música
para seis y saxo"
que es estrenada con gran éxito y que después en 1992 se
utilizaría como parte de la música oficial del pabellón de
Venezuela en la Exposición Universal de Sevilla de 1992. Se
presenta en el V Festival Latinoamericano de Música alternando
con grandes de la salsa y posteriormente actúa con su grupo en el
II Festival Internacional de Música de "El
Hatillo". En 1993, graba su
segundo disco, titulado: "Noctámbulo",
distribuido por Sony
Music
International, y al año siguiente es el primer venezolano
invitado a participar en el Festival "Mar
del Jazz"
en
Buenos Aires, Argentina, mereciendo fuertes elogios de la crítica
local. Sus éxitos continúan y en 1995, es distinguido con el Premio
al mejor músico del año por la Casa del Artista de Venezuela, y
se presenta como solista acompañado por la Gran orquesta de Jazz
de Andy Duran
en el marco del VI Festival Internacional de Música de El
Hatillo. En 1996, alterna con el
guitarrista flamenco, Paco
de Lucía en
el Teatro Teresa Carreño de Caracas, en dos conciertos aclamados
por el público. Al año siguiente compone e interpreta la banda
sonora de la película
"Santera" de
la cual es protagonista. Esta banda musical le merece el premio a
la mejor Banda Sonora de 1997. Es invitado al Festival
Iberoamericano de Gramado en Brasil. En 1998, graba
su tercer CD titulado: "Just
Friends" acompañado
por Alberto
Lazo al
piano. Sus ideas están frescas y produce al año siguiente su
cuarto CD titulado: "Los
Locos de Caracas"
donde comparte con Carlos
“Nené” Quintero
(percusión), Roberto
Jiron
(guitarra) y Gerardo
Chacón
(bajo); distribuido por Sony Music. Ya en el tercer milenio, en 2001,
se presenta en el "Festival de Jazz de
Barquisimeto" y en el "Festival de jazz
de Valencia", y al año siguiente toca en diversos
centros nocturnos en New York y Montreal. En el 2003
es homenajeado en el "Festival de Nagua Nagua" y
su actividad musical prosigue en la actualidad llena de vitalidad
y fuerza.
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